Jennifer Lopez a relevé un énorme défi avec C'est moi… maintenant : une histoire d'amour, le film « narratif et cinématographique original » qui arrive sur Prime Video cette semaine. Il ne s'agissait pas du chant, du jeu d'acteur ou de la chorégraphie complexe présentée dans la comédie musicale de 65 minutes, car la multi-césure peut faire tout cela pendant son sommeil. Le véritable obstacle est survenu lorsque l’argent a disparu et que Lopez a choisi d’ouvrir son portefeuille pour tout payer.

« Tout le monde pensait que j’étais fou quand j’ai dit que je le ferais. Nous avions du financement, mais tout s'est effondré. Ils se sont retirés à la dernière minute, et puis c'est à ce moment-là que vous vous demandez : OK, est-ce qu'on fait juste une vidéo ou est-ce qu'on continue et fait cette chose ? a expliqué l'artiste de 54 ans lors d'une interview au Four Seasons Los Angeles à Beverly Hills alors qu'elle était assise aux côtés de ses Nuyorican Prods. partenaire de production Elaine Goldsmith-Thomas.

Ils sont allés de l'avant, même si Goldsmith-Thomas admet que lorsque l'argent est tombé, elle était terrifiée. «Mais je crois tellement en elle. Elle était ouverte aux notes de n'importe qui. Elle a compris qu'elle devait le faire. Elle a compris que financer ses propres affaires était une tâche insensée, et pourtant, parfois, l'imbécile est le génie parce que vous suivez votre cœur et que celui-ci est vraiment son cœur.

C'est moi… maintenant : une histoire d'amour sort sur Prime Video le 16 février en tandem avec son premier album studio en une décennie. Il présente une multitude de stars, dont Jane Fonda, Trevor Noah, Fat Joe, Post Malone, Keke Palmer, Sofia Vergara, Jay Shetty, Neil deGrasse Tyson, Kim Petras et d'autres. Un autre sujet qui fera certainement la une des journaux vient du vrai mari de Lopez, Ben Affleck, et ci-dessous, elle raconte Le journaliste hollywoodien la stratégie derrière son rôle dans un scénario qu'elle a co-écrit avec Matt Walton basé sur une histoire originale de Lopez, du réalisateur du film Dave Meyers et Chris Shafer.

D'où venait l'idée?

LÔPEZ Une fois l’album terminé, évidemment. Je l'ai fait C'est moi… Alors il y a 20 ans et je n'aurais jamais pensé qu'il y aurait un C'est moi maintenant. Il a capturé un moment dans le temps où j'ai vécu ce type d'amour pour la première fois et lorsque j'ai eu une seconde chance, j'ai été très inspiré pour aller en studio et faire ce disque. Quand cela a été fait, ce qui s'est produit en quelques mois, je me suis dit, wow, c'est un moment très spécial et magique en ce moment. Je ne pensais pas que c'était bien de sortir une vidéo et de faire les choses normales. Je voulais faire quelque chose de vraiment différent avec ça. J'ai appelé Dave Meyers, nous nous sommes assis ensemble et je lui ai joué un peu de musique. Il dit que je lui ai aussi chanté une partie de la musique.

Je lui ai dit que j'avais fait cet album il y a 20 ans et que maintenant nous y sommes, et il a dit : « C'est l'histoire. L’histoire que vous venez de me raconter est l’histoire. Je lui ai dit que je ne voulais pas raconter l'histoire de Ben et moi parce que les gens connaissent cette histoire. Je voulais faire quelque chose de différent. Nous avons donc cherché à le faire de manière visuelle, en chantant, en dansant et en nous amusant de manière réaliste.

Je suis content que tu aies dit drôle parce qu'il y a un tel sens de l'humour là-dedans. Pourquoi était-ce important ?

LÔPEZ Parce que la vie est drôle. Les moments les plus déchirants de la vie sont ceux où l’on pleure et rit en même temps. Pour moi, la vie est vraiment drôle. C'est peut-être pour cela que j'aime les comédies romantiques – non pas que ce soit proche d'une comédie romantique, mais ces moments pour moi sont ceux de la vie qui vous montrent à quel point il est important de pouvoir rire de soi. Il le faut, parce que c'est parfois absurde les choses dans lesquelles on se retrouve ou qu'on traverse. Vous pensez que je n'aurais jamais pensé que je serais cette personne. Comment est-ce arrivé? C'est hystérique mais c'est aussi déchirant. La réalité de la vie est quelque chose que je voulais vraiment y mettre. Tout cela s’intègre de manière organique.

ORFÈVRE THOMAS Comédie et tragédie. Et elle était obligée de le faire. Elle était obligée. Je n'ai jamais connu quelqu'un comme ça, vu quelqu'un comme ça, et tout ce que vous pouviez faire en tant que partenaire et amie était de vous accrocher.

Et aidez-la à lui donner vie. C'est un défi de production et j'en admire l'exploit. Cela a l'air cher aussi. Non pas que je m'attende à ce que vous répondiez à cette question, mais combien cela a-t-il coûté ?

ORFÈVRE THOMAS Voici la vérité, voici ce que j'ai fait, je me suis accroché à elle. Tout est sorti [with the help] de notre extraordinaire cinéaste Dave Meyers, qui est un artiste visuel. Je veux dire, c'était la vision de Jennifer et c'était difficile de la comprendre. C'était difficile. À l'origine, c'était une création, puis les gens ne comprenaient pas vraiment de quoi il s'agissait, car cela se formait et se reformait dans son esprit avec Dave.

LÔPEZ Comme il l'a dit, [Nathan Scherrer of Freenjoy] qui nous a aidé à le produire, nous avons dépassé notre budget. C'était un projet stimulant de cette façon. C'est comme s'il n'y avait jamais assez d'argent pour le projet. Nous n'avions pas de fonds illimités provenant d'un studio. Il s’agissait d’un projet très indépendant que j’autofinançais. C’était donc une production très difficile.

ORFÈVRE THOMAS Soulignez qu’elle finançait.

LÔPEZ Tout le monde pensait que j’étais fou quand j’ai dit que je le ferais. Nous avions du financement, mais tout s'est effondré. Ils se sont retirés à la dernière minute, et puis c'est à ce moment-là que vous vous demandez : OK, est-ce qu'on fait juste une vidéo ou est-ce qu'on continue et fait cette chose ? Elaine et moi en avons parlé. Nous avons discuté de la question de savoir si je faisais cela ou non ou si je faisais simplement deux vidéos et suivais la voie normale. J'ai décidé que je ne voulais pas faire ça. Je voulais mener à bien cette vision.

ORFÈVRE THOMAS Les chansons sortaient d'elle et c'était électrique de voir cela se produire, et elle devait le faire. Quand l’argent est tombé, j’étais terrifié. Mon travail consistait donc à le regarder. Avons-nous vraiment besoin de cette scène ? Ce n'était pas moins créatif et plus financier, mais je crois tellement en elle. Elle était ouverte aux notes de n'importe qui. Elle a compris qu'elle devait le faire. Elle a compris que financer ses propres affaires était une tâche insensée, et pourtant, parfois, l'imbécile est le génie parce que vous suivez votre cœur et celui-ci est vraiment son cœur.

Revenons à la comédie. Je veux poser des questions sur les camées [featuring everyone from Jane Fonda to Trevor Noah] et M. Lex Stone, qui est joué par votre mari Ben Affleck.

LÔPEZ Lorsque vous faites ce genre d’odyssée magique surréaliste, vous pouvez avoir beaucoup de liberté créative. Il y avait différentes idées que nous voulions insuffler dans cette pièce et que les gens comprennent qu'est-ce que cela signifie réellement ? Ce que je voulais y mettre, c'était une sorte de chœur grec. Nous avons cette protagoniste qui est une romantique désespérée, et elle a les gens dans sa vie qui commentent – ​​ses amis, sa famille, et puis tout le monde comme ses collègues de travail et dans mon cas, cela pourrait être les médias. Non pas qu’ils ne vous soutiennent pas, ils vous soutiennent en fait, mais ils ont une opinion.

Ensuite, il y a cette idée que lorsque vous aimez vraiment quelqu'un, il fait toujours partie de vous. Il y a une présence qu'ils ont même lorsque vous partez. Peut-être que vous ne vous retrouverez jamais ensemble, mais ils font partie de vous. Cette histoire ne concernait pas Ben et moi. Il s'agissait du voyage d'une romantique désespérée à travers la vie dans sa recherche de l'amour. Mais il y avait une présence et comment avons-nous eu cette présence de cette personne ? C’est le chagrin dont nous parlons au début. Et c'est ainsi que nous avons imaginé cet appareil de cette personne [Lex Stone, a television anchor] en arrière-plan qui était présent, mais pas vraiment dans leur vie.

Après un succès rentable au box-office, vous avez trouvé le succès dans le streaming et vous êtes de nouveau en activité avec les streamers en ce moment [on This is Me…Now: A Love Story for Prime Video and the upcoming Atlas for Netflix]. Comment naviguez-vous actuellement dans le paysage hollywoodien en lançant de nouveaux projets ?

ORFÈVRE THOMAS Il faut être un peu architecte. Il faut laisser les choses se développer. Vous devez comprendre ce qu’est l’entreprise et ne pas trop aspirer à ce qu’elle était. Il faut être capable de pivoter. C'est embarrassant de dire cela devant elle, mais Jennifer est une actrice et cinéaste généreuse et brillamment créative, et j'adore travailler avec elle. Nous parlons cinq fois par jour. Nous nous informons mutuellement de tout. Nous sommes excités lorsque l’un de nous est excité. Nous sommes d'accord, nous ne sommes pas d'accord. Nous avons énormément de respect et nous essayons vraiment de donner la priorité à la diversité des personnes avec lesquelles nous travaillons, que nous embauchons et que nous essayons d'amplifier. C'est inspirant et c'est amusant. Tant que tu t'amuses.

Interview éditée pour plus de longueur et de clarté.