Callum Turner et Hadley Robinson sur les pièces de confiance et d'époque


Tyler Treese, rédacteur en chef de Drumpe, s'est entretenu avec Les garçons dans le bateau met en vedette Callum Turner et Hadley Robinson à propos du film sportif biographique. Le duo a discuté de l’histoire vraie du film et de la description de cette époque de l’histoire. Le film devrait sortir en salles le lundi 25 décembre.

« The Boys in the Boat est un drame sportif basé sur le roman non-fiction à succès n°1 du New York Times écrit par Daniel James Brown », peut-on lire dans le synopsis du film. « Le film, réalisé par George Clooney, parle de l'équipe d'aviron de l'Université de Washington de 1936 qui a concouru pour l'or aux Jeux olympiques d'été de Berlin. Cette histoire vraie et inspirante suit un groupe d’opprimés au plus fort de la Grande Dépression alors qu’ils sont mis sous les projecteurs et affrontent des rivaux d’élite du monde entier.

Tyler Treese : Callum, ramer est épuisant. Quelle a été la tension physique pour ce film ? Cela ressemblait à une telle performance physique.

Callum Turner : Oui, nous nous sommes entraînés pendant deux mois avant de commencer le tournage. Ensuite, pendant que nous tournions, nous terminions à trois ou quatre heures, puis nous continuions à rouler pendant encore une heure pendant que tout le monde rentrait chez soi. Nous avons plaisanté en disant que nous avions dépassé George [Clooney] avec un verre de vin, et il nous saluait. [Laughs]. Nous nous disions : « D'accord, mec. » C'était fatiguant. Ce que ces gars sont capables de faire est vraiment remarquable.

Ce que nos gars ont fait est incroyable, et faire partie d'une équipe comme celle-là… quand j'ai lu le livre en préparation, j'ai eu l'impression de comprendre de quoi ils parlaient et le lien qu'il y a de faire partie d'une équipe et d'être dans le bateau. . C'est un sport différent de quelque chose comme le basket-ball ou le football où, si vous avez un joueur vedette, il peut changer le jeu pour vous.

En aviron, vous devez tous être à l’unisson. C'est le sport d'équipe par excellence. Nous l’avons appris très rapidement. Nous étions tous nuls au début. Nous ne l'avions jamais fait auparavant. Et George et Grant [Heslov] sont venus nous surveiller au bout de trois semaines, et je pense qu'il y avait un peu de panique dans leurs yeux quand ils nous ont vu, et ils ont souri malgré la douleur. [Laughs].

Mais nous savions que nous ne faisions pas du bon travail. Lors de la dernière course des Jeux olympiques de Berlin, les gars ont atteint 46 coups par minute. Même après trois mois de formation, nous ne pensions pas pouvoir un jour réaliser quelque chose comme ça. Et nous l’avons fait, et je suis très fier de nous tous pour cela.

Hadley, la relation que nous voyons entre Joyce et Joe est très douce. J'aime la reconnexion après l'enfance. Qu’avez-vous le plus apprécié dans le fait de voir le lien qu’ils entretiennent ?

Hadley Robinson : Je pense que ce que je préfère dans leur relation, c'est le fait que la confiance grandit lentement au fil du temps. Je pense que Joe a des problèmes d'abandon à cause de sa situation avec sa famille. Sa mère meurt, puis est abandonnée par sa nouvelle famille, puis en quelque sorte abandonnée par le pays. Il y a beaucoup de problèmes de confiance.

Donc le fait qu’ils soient capables de s’appuyer les uns sur les autres alors qu’ils ne peuvent pas vraiment s’appuyer sur autre chose. Cela se voit également dans le fait qu'il s'appuie sur ses coéquipiers. Toutes ces relations visent simplement à instaurer la confiance, et c'est vraiment magnifique. Et grandir dans l'intimité et aussi… le fait qu'ils se soient rencontrés quand ils étaient si jeunes et qu'ils aient ensuite passé toute leur vie ensemble, c'est vraiment beau à voir aussi. Vous les voyez au tout début, quand ils tombent amoureux pour la première fois.

Callum, j'ai plongé en profondeur après avoir vu le film. Ce qui était remarquable, c'est que je pensais qu'ils ajoutaient du drame et des éléments supplémentaires pour rendre l'histoire plus convaincante, mais à chaque fois que je pensais que quelque chose avait dû être ajouté, cela se produisait réellement. Lorsque vous avez fait des recherches et constaté à quel point il s’agissait d’une histoire remarquable, comment cela se reflète-t-il dans votre portrait ?

Callum Turner : Joe, individuellement et puis, comme vous le dites, vers la fin du film, lorsque l'entraîneur donne de l'argent de Cal à Washington, cela ressemble à un moment de film, et le fait qu'ils n'entendent pas le pistolet ressemble à un moment de film. Le mal de Don Hume semble être inventé, mais la vérité est plus étrange que la fiction. Pour Joe, ce qui m'a touché au début, c'était quand il avait 13 ans. Après des années d'abandon et d'autres choses qui se sont passées, un jour, il rentre de l'école et la voiture roule, sa belle-mère est devant, ses frères et sœurs sont à l'arrière, et tout est en haut, et son père est sur le porche, et il dit : « Où allons-nous ? Son père dit : « Nous y allons. Tu n'es pas. Vous restez.

Il avait 13 ans et mon cœur s'est brisé. J'ai lu cela et j'ai pensé : « Je veux vraiment assumer la responsabilité de représenter cet être humain. » Et c’est un très bel humain qui a honoré la terre. J'ai parlé de la connexion qu'avaient ces gars-là. Ils ont roulé une fois par an pendant 50 ans pour se retrouver, et ils s'aimaient vraiment. Honnêtement, je ne pouvais pas imaginer ce que cela aurait été pour un garçon de 13 ans de devoir pêcher le saumon juste pour survivre, prendre le bus dans la rue et continuer à payer ses études. Ce qu’il a réussi à réaliser est tout simplement remarquable.

Hadley, le film se déroule dans les années 1930. Quel a été votre aspect préféré dans la réalisation d’une pièce d’époque ?

Hadley Robinson : C'est intéressant, parce que c'est la Dépression et la pire partie de la Dépression. Je ne sais pas si Joyce, dans la vie, aurait nécessairement porté des vêtements aussi beaux – peut-être que c'était un héritage ou quelque chose comme ça – mais elle a certainement l'air bien tout le temps. [Laughs]. Jenny Eagan a fait un très bon travail avec les costumes, et tout s'ajustait parfaitement et était tellement portable. Mon costume préféré était cette robe bleue que je porte, et elle coule à flot lorsque nous courons sur le chemin et que nous retournons à mon dortoir et à la fête. Cela capturait l'âme et l'énergie de Joyce, de bien des manières, et c'était vraiment cool à voir.

Callum Turner : C'est comme un retour à un film hollywoodien de la vieille école, vous savez ? Nous avons vraiment prêté attention aux styles et aux idées. La cinématographie et tout – même notre baiser à la gare. Nous plaisantions en disant que nous devions nous embrasser à la manière hollywoodienne de la vieille école plutôt que… ce n'est pas un baiser moderne. Essayer de ramener tout le monde à cette époque était notre objectif. J'ai regardé des personnages comme Spencer Tracy et Gary Cooper et j'essayais juste de trouver Woody Guthrie, j'essayais de trouver l'énergie de l'époque et de ramener tout le monde en arrière.

Callum, Joe a des problèmes de confiance et il n'est pas le gars le plus bavard, mais une chose qui m'a vraiment impressionné dans votre performance est que vous êtes toujours capable, à travers le langage corporel, de montrer exactement ce qu'il ressentait à ce moment-là. Comment avez-vous pensé aux mouvements de votre corps ?

Callum Turner : À cette époque, les hommes ne parlaient jamais de leurs émotions, vous savez ? Alors, comment pourraient-ils transmettre ce qu’ils ressentent ? Tout est question de se lever et de partir, n'est-ce pas ? Il suffit de survivre et de vivre au corps à corps et de se soutenir mutuellement comme ils le savent. Gary Cooper a eu une grande influence dans High Noon. Ce film, je ne sais pas si vous l'avez vu, et Mr. Deeds Goes to Town en est un autre – cette idée de la masculinité et de l'époque et la tentative d'incarner ce sentiment. Comme tu l'as dit, c'est quelqu'un qui a été tellement abandonné qu'il ne peut plus faire de mal. Il ne peut pas se permettre, alors il a ce mur, ce qui signifie qu'il est très protecteur et que vous l'ouvrez vraiment.

Je pense que Joyce l'ouvre vraiment à cet égard et lui permet de ressentir à nouveau, et c'est ce que vous disiez à propos de la confiance. Ils sont capables de se faire confiance. C'est par incréments subtils. C'est comme : « D'accord, je vais vous montrer ceci, et je vais vous montrer cela. Je vais le prouver, et je vais le prouver. Et ils se permettent gentiment d’être eux-mêmes. C'est une très belle relation, je pense.

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