Il faut dire tout de suite que Les frères Coen incluent la comédie dans presque tous leurs films, leur sens de l’humour étant souvent très sombre. Entre 1984 et 2018, Joel et Ethan Coen ont réalisé un total de 18 longs métrages, dont 11 sont souvent considérés comme suffisamment drôles pour être étiquetés comme comédies, selon Letterboxd. Leurs autres films ont tendance à mettre davantage l’accent sur les genres policiers, thrillers ou dramatiques que sur la comédie, même s’ils peuvent parfois être assez humoristiques.
Ces 11 comédies des Coens sont classées ci-dessous, en commençant par leurs films pas si géniaux et en terminant par leurs meilleurs. Compte tenu de la grande qualité de la production des frères Coen, il est juste de dire que très peu d’entre eux sont vraiment mauvais, mais telle est la nature cruelle d’un classement du pire au meilleur ; certains titres doivent être plus proches du bas que d’autres, même si dans l’ensemble, ce ne sont certainement pas des films du bas du baril.
11 « Les tueurs de dames » (2004)
Aussi originaux et distincts que soient les films des frères Coen, ils n’hésitent pas non plus à entreprendre un remake ici et là. Le vrai courage (2010) est leur remake le plus réussi à ce jour, étant donné qu’il améliore le film déjà convaincant de 1969 du même nom, mais en ce qui concerne celui de 2004 Les tueurs de damescelui-ci n’est pas vraiment à la hauteur du classique de 1955 avec Alec Guinness et Peter Vendeurs.
Il s’agit d’un film de braquage farfelu qui suit un groupe de braqueurs de banque très incompétents et malchanceux qui se retrouvent constamment contrariés par leur propriétaire âgée. L’anarchie et la comédie largement physique proposées peuvent faire rire ici et là, mais elles ne font pas grand-chose que la version de 1955 n’avait pas fait près de 50 ans plus tôt, et mieux, ce qui rend ce film un peu jetable, malheureusement.
dix « Le proxy Hudsucker » (1994)
La meilleure chose à propos Le proxy Hudsucker c’est qu’il est facile d’apprécier son ambition et sa confiance dans ses propres actions étranges. L’histoire se déroule à la fin des années 1950 et repose sur le principe d’un chef d’entreprise qui embauche un jeune diplômé pour l’utiliser dans une escroquerie boursière, ledit projet impliquant l’installation de ce diplômé en tant que président d’une entreprise manufacturière.
À partir de là, le chaos se déroule et les choses prennent des directions inhabituelles, décalées et parfois même fantastiques. Souvent, lorsque les frères Coen deviennent un peu surréalistes, c’est passionnant et amusant, mais toutes les touches inhabituelles ici ne fonctionnent pas, et le film peut parfois donner l’impression qu’il traîne. Cependant, il reste encore des moments agréables et des visuels forts à apprécier, ce qui signifie que Le proxy Hudsucker est loin d’être mauvais ; juste un léger raté, par rapport aux normes élevées fixées par les autres comédies des frères Coen.
9 « Cruauté intolérable » (2003)
Si les frères Coen ne refont pas un film, il y a de fortes chances qu’ils rendent hommage à un genre ou à un style de film qui était populaire dans le passé, en apportant ainsi leur propre touche aux formules établies. C’est le cas pour Cruauté Intolérable, ce qui ressemble un peu aux frères Coen qui mettent à jour le genre de la comédie loufoque, en lui donnant un aspect craché et poli du 21e siècle, 60 à 70 ans après que le genre soit à la mode.
C’est un peu plus sombre et plus globalement attrayant que de nombreux autres films des Coen Brothers, ce qui pourrait décourager leurs fans inconditionnels, même si ce n’est certainement pas aussi mauvais que certaines personnes le prétendent. C’est très regardable, George Clooney et Catherine Zeta Jones sont bons dans les rôles principaux, et il offre une version (juste) assez fraîche d’une comédie romantique à l’ancienne pour être généralement divertissante, sinon aussi mémorable que les Coens à leur meilleur.
8 « Salut, César ! (2016)
Comme Le proxy Hudsucker, Salut, César ! se déroule également dans les années 1950, mais cette fois-ci se déroule dans une version accrue et souvent comiquement exagérée d’Hollywood. Il tourne autour d’une grande star de cinéma qui disparaît soudainement un jour, obligeant un studio paniqué à recourir aux services d’un « réparateur » pour partir et localiser cette star de cinéma et la ramener afin que la production de son dernier film puisse continuer.
Même pour un film des Coen Brothers, c’est très étrange et a un ton difficile à décrire, au-delà du fait de souligner que c’est très étrange d’une manière qui fonctionnera pour certains téléspectateurs tout en frustrant d’autres. Mais en tant que comédie, elle offre certainement une bonne partie du temps et possède un casting vraiment impressionnant qui comprend des personnalités comme Josh BrolinGeorge Clooney, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Frances McDormandet Channing Tatum.
7 « La Ballade de Buster Scruggs » (2018)
Quand les frères Coen font un western, c’est généralement une affaire sérieuse, compte tenu de Il n’y a pas de pays pour les vieillards et Le vrai courage penchez-vous vers des drames assez lourds. Mais 2018 La ballade de Buster Scruggs leur a permis non seulement de réaliser un western qui était aussi une comédie (pour l’essentiel), mais aussi de réaliser leur seul film d’anthologie à ce jour, avec six histoires racontées dans ce seul film.
Les six histoires varient en termes de ton, certaines étant très loufoques, d’autres contenant un minimum de comédie, et le reste se situant toutes quelque part entre les deux. Comme à peu près n’importe quel film d’anthologie, certains segments sont meilleurs que d’autres, mais le tout vaut toujours la peine d’être regardé, présentant un western plus léger de Coen Brothers qui semble toujours sans compromis à la Coen Brothers-esque avec sa volonté de devenir un peu sombre et violent à certains endroits. .
6 « Barton Fink » (1991)
Barton Fink est l’un des nombreux films qui mettent en lumière le côté sombre d’Hollywood, suggérant que tout n’est pas que paillettes, glamour et amusant, et que travailler là-bas est déchirant et potentiellement destructeur de vie. Son personnage principal est un dramaturge new-yorkais qui se rend à Los Angeles pour écrire des scénarios, pour ensuite découvrir les horreurs de l’industrie cinématographique.
C’est techniquement une comédie, mais une comédie très sombre qui devient de plus en plus cauchemardesque au fur et à mesure, finissant sans doute comme un drame/thriller psychologique par l’acte final. C’est aussi étrange et implacable qu’on pourrait s’y attendre, basé sur le principe et les cinéastes derrière, ce qui en fait l’un des films les plus mémorables des frères Coen de leur première décennie de cinéma.
5 « Un homme sérieux » (2009)
Pour ceux qui ont déjà regardé Barton Fink et je ne peux pas en avoir assez de la misère sombre et cauchemardesque avec cette saveur distincte des Coen Brothers, Un homme sérieux avez-vous couvert. L’action se déroule dans les années 1960 et suit un père de famille qui doit faire face à malheur après malheur, sans que rien n’indique que sa chance va bientôt tourner.
Malgré cette prémisse misérable, Un homme sérieux est en fait une comédie, quoique tragique et assez triste. Il prend le livre biblique de Job et le met à jour pour le 20ème siècle, montrant un homme poussé à ses limites par une malchance chronique, testant sa foi et sa volonté de continuer à se battre… tout en étant assez comique par endroits. Honnêtement, c’est seulement quelque chose que les frères Coen pourraient réussir.
4 « Brûler après avoir lu » (2008)
Cependant Brûler après lecture Ce n’est peut-être pas le meilleur ou le plus percutant film des Coen Brothers, c’est l’un des plus drôles et divertissants. En tant que tel, il mérite d’être bien classé si l’on considère spécifiquement les efforts comiques du duo, étant donné qu’il s’agit d’un film farfelu de premier ordre qui évolue rapidement et s’avère véritablement surprenant à presque chaque tour.
Le film tourne autour de quelque chose de précieux tombant entre les mains de deux personnes qui ont le sentiment de pouvoir en tirer profit, seulement pour que cela les mette en désaccord avec diverses autres parties, y compris la CIA. Les choses deviennent incontrôlables d’une manière désordonnée et sombrement hilarante, le film étant exceptionnellement idiot et direct, et à son tour, souvent très drôle.
3 ‘Ô frère, où es-tu?’ (2000)
Ceux qui n’aiment pas les comédies musicales traditionnelles devraient donner Ô frère, où es-tu ? une chance, car cela montre que les frères Coen font en quelque sorte leur point de vue sur le genre. La musique joue un rôle important dans le film et son histoire, le principe de base tournant autour de trois condamnés à la recherche d’un trésor dans les années 1930 après s’être évadés de prison.
Si cela ne semble pas assez ambitieux, cela est aussi vaguement basé sur celui d’Homère L’Odyssée, mais fortement remixé et stylisé d’une manière que seuls les Coen pouvaient réaliser. C’est certainement un film étrange, et il est dangereusement près de s’effondrer sous son propre poids, mais il rassemble finalement tout et crée une expérience visuelle vraiment singulière et facile à apprécier.
2 « Élever l’Arizona » (1987)
Dans un univers meilleur, il y aurait peut-être plus d’un film des frères Coen mettant en vedette Nicolas Cage. Mais, d’un autre côté, un univers pire n’aurait pas de films des frères Coen mettant en vedette Nicolas Cage, alors peut-être que la meilleure chose à faire est simplement d’être reconnaissant que Élever l’Arizona existe dans cet univers.
Il s’agit d’un film policier décalé et comique qui tourne autour d’un jeune couple kidnappant un bébé, qui déclenche ensuite toute une chaîne d’événements étranges et exagérés. C’est un film qui a beaucoup d’énergie et reste divertissant et drôle pendant toute sa durée, ce qui signifie qu’en ce qui concerne les films amusants de Coen Brothers, celui-ci se classe tout près du sommet.
1 « Le Grand Lebowski » (1998)
Car aussi drôles que puissent être les 10 autres comédies des frères Coen, aucune ne s’en rapproche vraiment. Le Grand Lebowski, il est en effet défendable d’affirmer que ce film de 1998 est leur meilleur dans l’ensemble, tous genres confondus. C’est aussi le plus difficile à résumer, avec un scénario intentionnellement désordonné et chargé de mystère qui semble frustrant et vague au premier regard, mais ces qualités ne font que rendre le film plus drôle une fois que vous comprenez la blague, peut-être en le regardant à nouveau.
C’est un film avec des éléments étonnamment tragiques, mais il garde toujours les choses relativement légères, critiquant de manière hilarante les défauts de ses personnages principaux tout en les présentant d’une manière qui les rend étrangement attachants. C’est drôle, unique, visuellement créatif, rempli de dialogues citables et possède des personnages remarquablement mémorables ; toutes les qualités qui en font sans aucun doute la meilleure comédie des frères Coen.
