Meilleurs films et émissions d’animation irlandais


La contribution de l’Irlande à l’animation américaine peut souvent être négligée, mais les longs métrages de dessins animés irlandais ont commencé à gagner une reconnaissance bien méritée ces dernières années. Dernières années Marcheurs de loups a rencontré un succès critique presque universel et, selon l’un de ses producteurs, Le secret de Kels fait plus sensation à l’international qu’à la maison. Mais tous les grands films d’animation réalisés en Irlande n’ont pas voyagé aussi loin, même à l’ère numérique. Voici sept de ces joyaux de dessins animés, du grand et du petit écran, et où les regarder.


CONNEXES: « Wolfwalkers » arrive sur Blu-ray dans le cadre du coffret de la trilogie irlandaise Cartoon Saloon


Chant de la mer (2014)

Image Via Studio Canal

Le secret de Kels et Marcheurs de loups marquer le début et la fin d’une trilogie libre de l’auteur/réalisateur, Tom Moore, chaque entrée s’inspirant d’éléments du folklore irlandais. L’enfant du milieu est Chant de la mer. Outre leur tradition culturelle commune, les trois films présentent des jeunes ayant des liens étroits avec des êtres surnaturels, des figures paternelles bien intentionnées mais nuisibles, et la musique de Bruno Coulais et groupe folklorique, Kila. Mais Chant de la mer est à certains égards le plus unique des trois. C’est le seul avec un cadre relativement contemporain (les années 1980). C’est une expérience visuelle différente, pas aussi complexe que Kells ou aussi sommaire que Marcheurs de loups. Au lieu de cela, l’accent est mis sur les qualités de l’aquarelle, astucieusement manipulées avec la technologie moderne. Et il y a une amertume initiale à l’histoire de Chant de la mer ce n’est pas dans les deux autres films de Moore ; la disparition de la matriarche de la famille, Bronagh, la nuit de l’accouchement laisse son mari brisé et pousse son aîné Ben à se débarrasser de son chagrin et de sa rage sur sa petite sœur, Saoirse. C’est la lente acceptation par Ben de sa sœur à travers leur aventure mystique qui ouvre la porte à une saine acceptation de ce chagrin et fournit le cœur d’un film souvent mélancolique mais magnifique.

VIDÉO Drumpe DU JOUR

Où regarder : Vous pouvez louer ou acheter Chant de la mer sur Amazon Prime ou Apple TV.

Puffin Rock (2015-2016)

Macareux-Rock
Image Via RTÉjr

La trilogie folklorique irlandaise de Tomm Moore a été produite par Cartoon Saloon, le studio cofondé par Moore avec Paul Jeune et Nora Twomey. Mais les contes folkloriques lyriques et émotionnellement complexes ne sont pas les seules choses faites au Cartoon Saloon. Ils sont le studio derrière Rocher de macareux, un programme pour enfants centré sur l’équipe frère / sœur d’Oona et Baba. Ce sont des macareux, naturellement, qui ont élu domicile sur un petit rocher basé sur la vraie île Puffin au large des côtes irlandaises. Oona et Baba entrent et sortent de diverses aventures sur l’île et ses eaux, donnant des leçons aux jeunes téléspectateurs sur la famille, l’amitié et le monde naturel. Co-créé par Moore et Young avec Lily-Bernard, Rocher de macareux évite les contours dans sa conception de personnage, offrant un look épuré avec une palette de couleurs sobres et naturalistes. Il est également raconté par Chris O’Dowd (Demoiselles d’honneur, la foule informatique). L’émission a été diffusée sur Nick Jr.au Royaume-Uni et un long métrage a été annoncé en 2019.

Où regarder : Vous pouvez diffuser Rocher de macareux sur Netflix.

Le soutien de famille (2017)

Le soutien de famille
Image via des images d’élévation

À l’autre extrémité du spectre du Cartoon Saloon se trouve Le soutien de familled’après le roman du même nom de Déborah Ellis. Techniquement, le film était une coproduction avec Aircraft Pictures du Canada et Melusine Productions du Luxembourg, avec Angelina Jolie en tant que producteur exécutif. Mais Nora Twomey de Cartoon Saloon a été directrice. C’est un regard qui donne à réfléchir sur le sort d’une famille sous l’Afghanistan des talibans avant le déclenchement de la guerre en 2001. Le look des personnages est dans la même famille de conception générale que les contes irlandais du studio, et une histoire dans l’histoire faite dans un style découpé offre à l’héroïne, Parvana, un certain soulagement du monde dur qui l’entoure. Mais la fantaisie ne peut pas saigner dans la réalité ici; Pour survivre, Parvana doit compter sur son intelligence, ses talents et quelques très bons amis. Le soutien de famille n’est pas le type d’histoire habituellement raconté dans l’animation, mais le rythme prudent de Twomey et une voix brillante l’aident à offrir une expérience puissante à travers la forme.

Où regarder : Vous pouvez louer Le soutien de famille via YouTube ou Amazon Prime, où il est également disponible à l’achat.

L’arrière de la maison (2016)

Cul-an-ti
Image Via TG4

En plus d’illustrer le folklore irlandais à travers leurs films, Cartoon Saloon a fait sa part pour promouvoir la langue irlandaise. En 2016, ils se sont associés à la station irlandaise gratuite TG4 pour une mini-série en direct / animée qui a parcouru le pays, célébrant des chansons et des poèmes dans la langue maternelle. Dans la partie en direct, présentée, Pól Ó Ceannabháin, a visité des écoles, menant des entretiens avec des étudiants, des éducateurs et des musiciens. Le rôle de Cartoon Saloon était d’animer la musique présentée dans la série, chaque segment étant géré par un réalisateur différent (leurs noms sont tous répertoriés sur le site Web du studio). Cela a permis une grande variété de looks et de tons, avec des contributions supplémentaires provenant parfois des étudiants interrogés sur la série. Derrière la maison peut être intimidant au début pour les non-locuteurs irlandais, mais ses objectifs sont nobles et l’animation contribue grandement à rendre les chansons et la langue accessibles.

Où regarder : La série entière est disponible pour voir via TG4.

La peur du marqueur vert (2012)

La peur du marqueur vert
Image via de vieilles étoiles de savon japonaises de jour

Il y a plus dans l’animation irlandaise que Cartoon Saloon – plus que la production d’un studio organisé. L’administrateur indépendant, Graham Jones, a réalisé plusieurs films sur des sujets contemporains concernant la jeunesse irlandaise. En 2012, il écrit et réalise La peur du marqueur vert, un film d’horreur psychologique sur une jeune femme qui enquête sur le meurtre de son père et trouve un culte diabolique au centre de tout cela. C’est une histoire macabre et plutôt pulpeuse, mais ce n’est pas ce qui est remarquable dans le film. Jones a fait réaliser tout le film sous forme de lignes vertes sur fond blanc, et tout ce qu’il contient a été dessiné par des enfants. Une clause de non-responsabilité au début du film souligne qu’aucun des enfants ne savait qu’ils travaillaient sur une image d’horreur. Jones dit que travailler avec des enfants était une «décision stylistique». Étant l’œuvre d’enfants artistes et d’une petite équipe indépendante, La peur du marqueur vert n’est pas le film d’animation le plus raffiné jamais réalisé, et il peut parfois être difficile de suivre ce qui se passe. Le sujet n’est pas non plus pour les âmes sensibles. Mais c’est une expérience fascinante de ce que l’animation peut faire.

Où regarder: Jones a diffusé le film dans son intégralité sur sa chaîne YouTube.

Journal des bogues (2019-2020)

The-Bug-Diaries
Image via Amazon Studios

Journal des bogues était la première série pour Lighthouse Studios, une coentreprise irlando-canadienne. Il a été produit par Amazon Studios, basé sur les livres pour enfants de Doreen Cronin. Lighthouse a fourni des services de production pour les aventures de Fly, Spider et Worm, car ils donnent un sens à un vaste monde encore plus grand de leur point de vue en buggy. L’animation est agréable et fluide, et la conception des personnages est une bonne approximation de de Harry Bliss illustrations pour les livres de Cronin. Journal des bogues fait une solide programmation pour enfants et une excellente vitrine pour ce que les studios irlandais comme Lighthouse peuvent offrir.

Où regarder : Tu peux trouver Journal des bogues sur Amazon Prime.

Capitaine Morten et la reine araignée (2018)

Capitaine-Morten-et-la-reine-araignée
Image via Sola Media

Il n’est pas rare que des films d’animation réalisés en Europe deviennent des coproductions internationales. Capitaine Morten et la reine araignée a été réalisé par le cinéaste estonien, Kaspar Jancis, avec des partenaires en Belgique et au Royaume-Uni. Mais le casting est entièrement irlandais et le film était le premier long métrage d’animation en stop motion produit en Irlande par le studio Telegael basé à Galway. Capitaine Morten est moins un récit de passage à l’âge adulte qu’une leçon de confiance et de compassion, avec des échos de Pinocchio et Alice au pays des merveilles jeté dans le mélange. C’est une variation sur le vieux thème d’un garçon trouvant des parallèles entre les personnages qui peuplent ses expériences fantastiques et sa vie monotone à la maison. Cian Patrick O’Dowd, le jeune homme exprimant Morten, est un rôle principal engageant pour un casting talentueux, et le ton sournois et régulier du film sous-estime joliment certaines de ses implications les plus horribles. Il y a un trésor de pirate. Il y a un cricket géant avec un pistolet magique qui met le personnage principal en difficulté. Et il y a un ensemble de marionnettes délicieuses savamment animées pour surmonter une aventure fougueuse.

Où regarder : Tu peux trouver Capitaine Morten et la reine araignée sur Amazon Prime.

Le dragon de mon père (2022)

le dragon de mon père
Image via Netflix

Ruth Stiles Gannettlivre pour enfants Le dragon de mon père avait été adapté à l’animation une fois auparavant, au Japon en 1997. Mais Cartoon Saloon a marqué de son empreinte la prise de 2022, une coproduction avec Netflix Animation réalisée par Nora Twomey. Tout en travaillant dans un territoire visuel et narratif largement familier pour le studio, Le dragon de mon père a ses propres rides intéressantes. Il y a une application de couleur plus fantastique que dans les œuvres d’animation irlandaises précédentes, et le grand casting d’animaux a un mélange de dessins assez représentatifs (le gorille) et de stylisation bizarre (les bébés crocodiles qui sont essentiellement des yeux géants avec des bouches). L’histoire du garçon déterminé Elmer (Chambrec’est Jacob Tremblay) et le stupide dragon Boris (Choses étranges ‘ Gaten Matarazzo) parvenir ensemble à des compréhensions cruciales a beaucoup de charme. Mais pour moi, le spectacle a été largement volé par les antagonistes nuancés et sympathiques, menés par Saiwa le gorille (Ian McShane), qui ont laissé la peur et un danger très réel les conduire à contrecœur à des fins sombres dont ils se révèlent finalement capables de revenir.

Où regarder: Le dragon de mon père est disponible sur Netflix.

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

*