Les films de tous genres peuvent être dérangeants. La plupart des gens associent ces sentiments gênants et intenses de malaise et de détresse aux films d’horreur, mais cet inconfort ne vient pas toujours du fait de regarder un tueur poursuivre sa victime ou un monstre mâcher sa proie.
En effet, si Hollywood a appris quelque chose au public, c’est que n’importe quel genre peut devenir un exercice de répulsion. Des drames intenses aux comédies subversives en passant par les films d’horreur terrifiants, ces films vous rendront malade une fois que vous aurez fini de les regarder, que ce soit à cause de leurs visuels saisissants, de leurs thèmes perturbants ou d’une combinaison de tous ces facteurs déplaisants.
1 ‘L’homme mord le chien’ (1992)
Certains des meilleurs faux documentaires de tous les temps du cinéma sont des films perspicaces et divertissants qui révèlent de nouvelles couches de sujets bien connus. Ensuite, il y a ces films, comme Un homme mord un chien, qui étonnent par leur audace. Le film suit une équipe de tournage documentant et devenant finalement complice d’un tueur en série.
Bien qu’un peu sur le nez avec sa représentation de la fascination de l’humanité pour le morbide et moralement répréhensible, Un homme mord un chien est une expérience cinématographique digne de ceux qui peuvent résister à sa perversion. Un défi choquant à la bienséance, le film est sans compromis dans sa représentation de l’obscène et un incontournable pour les amateurs de sensations fortes cinématographiques qui cherchent à sortir de leur zone de confort.
2 ‘Dent de chien’ (2009)
Yorgos Lanthimos a acquis une notoriété internationale avec son drame psychologique de 2009 Dent de chien. L’intrigue est centrée sur une famille vivant dans une propriété clôturée sans contact avec le monde extérieur. À mesure que les tensions émotionnelles et sexuelles augmentent, la dynamique de la famille est mise à l’épreuve.
Comme beaucoup de films de Lanthimos, Dent de chien est implacable et impitoyable. Le film s’intéresse autant à dépeindre la perversion humaine qu’à la déconstruire, aboutissant à une image dérangeante qui reste perspicace en raison de sa volonté de défier les conventions. Si seulement plus de gens pouvaient s’y asseoir.
3 « Le mille-pattes humain » (2009)
Sans doute l’un des films les plus grotesques jamais, Le mille-pattes humain est un exercice de mauvais goût et de répulsion qui repousse les limites. L’histoire est centrée sur un scientifique allemand dérangé qui crée le « mille-pattes humain » titulaire en rejoignant chirurgicalement trois victimes sans méfiance, de la bouche à l’anus.
Il peut être difficile pour la plupart des publics de trouver une quelconque valeur dans Le mille-pattes humain. En effet, le film est si pervers que tout le reste qu’il pourrait essayer de transmettre tombe à plat et sonne creux. Les fans de l’extrême voudront peut-être endurer ce film comme un défi malade, mais le grand public s’en éloignera sûrement aussi loin qu’il est humainement possible.
4 ‘Antéchrist’ (2009)
Provocatrice danoise Lars de Trèves est tristement célèbre pour ses représentations extrêmes de thèmes récurrents comme la miséricorde, l’endurance, la sexualité et la santé mentale. Film d’horreur de 2009 Antéchrist présente ces sujets à la pelle, les utilisant pour raconter l’histoire d’un couple en deuil dont la relation se détériore alors qu’elle sombre dans le chaos et la violence.
Travail puissant par le sous-estimé Charlotte Gainsbourg aide à élever Antéchristramenant à la maison bon nombre des idées les plus éthérées de von Trier. Antéchrist est von Trier secouant son public jusqu’à la nausée, utilisant deux acteurs incroyablement talentueux pour raconter une histoire déviante et polarisante que seuls les plus forts endureront.
5 ‘Flamants roses’ (1972)
John Watersl’arbitre du mauvais goût, a livré ce qui est sans doute son chef-d’œuvre en 1972 Flamants Roses. Le retard, super Divin joue le rôle d’une version fictive d’elle-même, une criminelle notoire fière d’être la « personne la plus sale du monde ». Sa vie est perturbée par un couple de criminels tout aussi dépravés qui cherchent à revendiquer son titre.
Bien que largement adopté par la communauté LGBTQ+ et le circuit underground, il est indéniable Flamants Roses est un film choquant pour le grand public. Plusieurs scènes, dont une où un poulet vivant est écrasé et la tristement célèbre séquence finale, où Divine mange des excréments de chien, suffisent amplement à rendre nauséabond tout spectateur occasionnel.
6 ‘Salò, ou les 120 journées de Sodome’ (1975)
Le marquis de Sade était peut-être la figure la plus controversée de son temps, et son œuvre continue de scandaliser, encore aujourd’hui. En 1975, l’influent trait d’union italien Pier Paolo Pasolini a réalisé une adaptation libre du roman inachevé de de Sade Les 120 journées de Sodome. Le film suit quatre nobles italiens corrompus qui kidnappent 18 adolescents et les soumettent à diverses formes de torture psychologique, émotionnelle et sexuelle.
Salò ou les 120 journées de Sodome, est un film fait exclusivement pour choquer et défier. Excessivement violent et implacablement cruel, Salò est obscène et dérangeant, vantant fièrement ses nuances sociopolitiques tout en ajoutant des couches au texte original de de Sade. Et pourtant, quelle que soit l’intelligence dont il pourrait se vanter se cache sous une imagerie si répréhensible et répugnante qu’il est difficile de lui accorder une quelconque reconnaissance.
7 « Ichi le tueur » (2001)
Il y a des comédies noires, et puis il y a Takashi Miikec’est horrible Ichi le tueur. Adaptation de la série manga du même nom, le film est centré sur le personnage principal, un tueur yakuza sadomasochiste traquant les membres et les patrons de gangs rivaux tout en étant poursuivi par un exécuteur tout aussi dérangé.
Violent et employant une marque d’humour macabre, le film est brutal avec ses représentations de la violence et de la cruauté. Ichi est un festival gore sans vergogne ; cependant, sa représentation de la barbarie ne descend jamais dans l’incroyable, conservant une approche remarquablement réaliste qui la rendra confortable pour beaucoup.
8 « Requiem pour un rêve » (2000)
Laissez-le à Darren Aronofsky pour livrer un regard prestigieux mais discordant sur la dépendance. Avec les lauréats des Oscars Par Ellen Burstyn, Jared Letoet Jennifer Connellyplus le sous-estimé Marlon Wayan, Requiem pour un rêve suit quatre personnes dont la vie a déraillé à cause de la dépendance.
Visuellement frappant et intense à un défaut, Requiem pour un rêve est du pur Aronofsky. Le film est peut-être le plus grand public et le plus « gérable » du genre pénible, mais il reste une expérience très touchante et traumatisante que la plupart des gens ne voudront regarder qu’une seule fois.
9 « Jeux drôles » (1997)
Réalisateur autrichien acclamé Michel Hanekele chef-d’œuvre d’horreur troublant Jeux drôles pourrait être trop difficile à supporter pour certains. L’intrigue est centrée sur une famille en vacances dont les vacances idylliques sont perturbées par l’arrivée soudaine de deux jeunes hommes charmants et sadiques qui les torturent psychologiquement et physiquement.
Jeux drôles repousse les limites de ce que le public attend d’un film d’horreur. Chaque fois que les choses semblent s’améliorer pour les protagonistes, Haneke le nie et réécrit les règles du genre. Jeux drôles est une critique de la violence et de l’obsession de la société à son égard, avec une intrigue si macabre et effrayante que plus d’un aura du mal à la terminer. La torture émotionnelle est trop et bien plus touchante que n’importe quelle scène gore dans un film d’horreur moindre.
dix « Un film serbe » (2010)
Est Un film serbe le film le plus dérangeant, violent et répréhensible de tous les temps ? Peut-être. L’intrigue est centrée sur un acteur pornographique en difficulté qui accepte de participer à ce qu’il croit être un film d’art mais qui s’avère être une image à priser aux thèmes dérangeants.
Les films d’exploitation sont bien connus pour leurs images choquantes et leurs sujets qui repoussent les limites. Cependant, Un film serbe regarde ces films dans le rétroviseur. Ce film ne nécessite pas un estomac solide ; il a besoin d’un système digestif de fer capable de résister à sa collection incessante de gore et de dépravation. Alors que certains pourraient trouver de la valeur dans sa critique peu subtile du « politiquement correct », d’autres pourraient être marqués à vie par ses images perverses et sa faillite morale.
