Meilleurs films de Winona Ryder


Elle s’est d’abord fait un nom dans les années 80 en tant que gothique de mauvaise humeur dans Tim Burtonest emblématique Jus de coléoptère, Winona ryderLe pouvoir des étoiles n’a cessé de croître au fil des ans. Prenant un éventail de personnages, de l’adolescent meurtrier à l’héroïne littéraire, la gamme de cet acteur ne connaît pas de limites. Et après avoir pris d’assaut le monde de la télévision ces dernières années en tant que mère célibataire Joyce Byers dans Choses étranges, Winona Ryder a définitivement son moment au soleil. Revenons sur la polyvalence de Ryder au fil des ans avec ses rôles de film les plus remarquables.


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VIDÉO Drumpe DU JOUR

Charlotte Flax dans « Les sirènes » (1990)

Image via Orion Pictures

Aux côtés d’une légende musicale cher et un pré-ado Christine Ricci, Ryder apporte son charme naturel au rôle de Charlotte Flax, 15 ans. Fille d’une mère célibataire non conventionnelle Rachel Flax (Cher), qui aime déménager sa famille après la rupture des relations, Charlotte ne sait pas trop où elle se situe. Envie de son père absent et aspirant à être religieuse, c’est une personnage avec beaucoup de choses dans sa tête (dont nous sommes traités sous forme de voix off). Mais c’est la chimie de Ryder et Cher qui amène cette histoire de passage à l’âge adulte à un autre niveau. Nous assistons à une relation mère/fille remplie d’angoisse mais qui s’avère également être une source de croissance personnelle pour les deux.

Lydia Deetz dans « Beetlejuice » (1988)

Michael Keaton comme Beetlejuice et Winona Ryder comme Lydia dans Beetlejuice
Image via Warner Bros.

Bien qu’ayant joué dans deux films précédents – Lucas et Danse carréec’était Jus de coléoptère qui a mis Ryder sur la carte. À seulement 16 ans, le talent de Ryder était évident. Incarnant la gothique sérieuse mais sensible qui se lie d’amitié avec les fantômes dans sa nouvelle maison, elle nous offre de nombreuses scènes mémorables dans ce film. De ses réflexions trop dramatiques à ses chants flottants en l’air jusqu’à « Jump in the Line », Lydia reste un ajout remarquable à l’ensemble de l’œuvre de Ryder et un modèle pour le parfait personnage emo goth.

Veronica Sawyer dans ‘Heathers’ (1989)

Le casting de The Heathers
Image via Anchor Bay

Autant un incontournable du catalogue de films des années 80 que de la filmographie de Winona Ryder, Bruyères est finalement la version la plus sombre de Méchantes filles. L’intrigue est centrée sur une clique de filles nommée Heather avec laquelle l’outsider Veronica Sawyer s’associe. Cependant, il ne faut pas longtemps avant qu’elle commence à les détester et tout ce qu’ils représentent. Cette haine autoritaire associée à sa nouvelle proximité avec le mystérieux nouveau venu Jason Dean (chrétien slater) mène finalement sur une voie dangereuse vers le meurtre et la dissimulation. Il s’agit d’un commentaire pointu sur la culture du lycée et est depuis devenu un classique culte. Ryder cloue les émotions conflictuelles des adolescents de vouloir s’intégrer tout en étant également repoussé par ce que cela signifie.

Kim Boggs dans « Edward aux mains d’argent » (1990)

Échangeant ses mèches sombres de marque pour un look blond angélique, Ryder brille dans une autre des œuvres uniques de Tim Burton. Edward Scissorhands raconte l’histoire de la création inachevée d’un inventeur. L’humanoïde artificiel, Edward (Johnny Depp), qui s’est retrouvé avec des ciseaux pour les mains vit une existence solitaire après la mort subite de son inventeur, jusqu’à ce que l’aimable Peg Boggs (Diane Wiest) l’accueille. C’est là qu’il aperçoit pour la première fois la fille de Peg, Kim (Ryder). Bien qu’il se méfie d’Edward après la première rencontre, c’est Kim qui finit par être son sauveur lorsqu’il est accusé d’un crime qu’il n’a pas commis par son petit ami intimidateur. Ryder apporte son côté plus doux au rôle de Kim, et les scènes entre elle et l’âme adorable, Edward, sont à la fois belles et d’une tristesse déchirante.

Susanna Kaysen dans « Fille interrompue » (1999)

Image via Columbia Pictures

Adapté de Susanna Kaysenles mémoires les plus vendues du même nom, Fille interrompue raconte l’histoire du passage d’une jeune femme dans un hôpital psychiatrique dans les années 60 après une tentative de suicide. Bien que Angelina JolieLa performance de la sociopathe de colère Lisa Rowe éclipse souvent la performance plus calme et plus contemplative de Ryder dans le rôle de Susanna, cela reste toujours l’un de ses plus grands rôles à ce jour. La capacité de Ryder à traduire l’émotion sans même dire un mot est incroyablement pratique dans ce film, et cela montre qu’il s’agit d’un acteur qui est à l’aise pour aborder des sujets plus lourds.

Jo March dans « Petites femmes » (1994)

Ce personnage littéraire classique a certainement vu quelques représentations au fil des ans, mais la vision de Ryder sur la fougueuse Jo March est certainement parmi les meilleures. Partager l’écran avec un jeune Kirsten Dunst comme Amy, vétéran d’Hollywood Susan Sarandon comme Marmee, et un pimpant Christian Bale en tant que Laurie, l’acteur lui apporte un jeu à chaque scène. C’est l’authenticité et la personnalité naturelle de Ryder qui insufflent un air frais au personnage du garçon manqué Jo. D’être enragée contre sa petite sœur pour avoir brûlé son manuscrit une minute à pleurer sur sa coupe de cheveux la suivante, elle est capable de livrer toutes les émotions de ce personnage complexe comme une vraie pro.

Beth Macintyre dans « Black Swan » (2010)

Winona Ryder dans Black Swan
Image via Fox Searchlight Pictures

Celui-ci montre que Ryder n’a pas besoin d’être la star pour briller. C’est en fait Natalie Portman qui prend la tête dans celui-ci. Cependant, bien que ce soit sans doute la performance de la carrière de Portman, qui lui a valu l’Oscar pour le rôle de la ballerine Nina Sayers, le personnage de Ryder est tout aussi mémorable. Elle joue l’ancienne ballerine amère Beth Macintyre, qui est remplacée par la jeune Nina. Ce film est un regard sombre et profondément émouvant sur la maladie mentale et les dangers de l’obsession de la perfection artistique. La capacité de Winona Ryder à représenter le côté sombre de la psyché est vraiment mise à profit pour ce rôle.

Lelaina Pierce dans ‘Reality Bites’ (1994)

ethan hawke, winona ryder, janeane garofalo, steve zahn dans Reality Bites
Image via Universal Pictures

Sept ans avant, il nous donnait des cours de mannequinat masculin en Zoolander, Ben Stiller dirigeait Ryder dans une comédie dramatique romantique des années 90 La réalité blesse. Racontant l’histoire typiquement Gen-X d’une vingtaine d’amis essayant de comprendre ce que leur vie leur réserve, ce film est maintenant devenu un peu un classique culte pour les jeunes désabusés. Une fois de plus, Ryder apporte son aura naturelle au rôle de Lelaina Pierce, récemment diplômée de l’université. Avec des aspirations à devenir une vidéaste à succès, Lelaina est un personnage pour représenter cette phase délicate de la vie lorsque vous quittez la bulle de l’université et que vous vous retrouvez complètement immergé dans le monde réel. Et qui de mieux pour jouer le rôle que Ryder ? Apportant du charme et de la relativité au rôle, il n’est pas étonnant que celui-ci soit généralement mentionné parmi ses meilleurs rôles.

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