En 2020, Prime Video a repris je suis une viergeune nouvelle « chevauchée absurde, fantastique » et satirique de Désolé de vous déranger directeur, Bottes Riley. Mettant en vedette le lauréat d’un Emmy Award Jharrel Jérôme (Quand ils nous voient) en tant qu’homme de 13 pieds de haut vivant à Oakland, en Californie, les détails de la série de 7 épisodes sont toujours gardés près de la poitrine de Riley. Il ne partage pas trop l’intrigue, mais il partage avec nous une partie de ce qui a contribué à la réalisation de la série.
Au Festival du film de Sundance, Boots Riley a visité le Drumpe Studio présenté par Saratoga Spring Water à Park City et s’est entretenu avec le rédacteur en chef, Steve Weintraubà propos je suis une vierge avant sa première mondiale à South by Southwest. Il a gardé l’explication de la série vague, mais a parlé du talent incroyable attaché au projet, en particulier avec la performance de Jérôme. En plus de Clair de lune étoile, je suis une vierge mettra en vedette une distribution d’ensemble qui comprend Mike Eps, Carmen Ejogo, Walton Goggin, Kara Jeune, Brett Grayet plus.
Au cours de son interview, Riley a parlé de Tune-Yards et sa bande, Le coup d’Etatqui fournissent la partition et la bande son à je suis une vierge. Il évoque également ce qu’il a appelé son « album cinématographique » qui ajoutera trois autres longs métrages à la filmographie du réalisateur, de futurs camées avec LaKeith Stanfield et Elijah Wood, et parle de l’utilisation d’effets pratiques par rapport à CGI lors du tournage de son protagoniste de 13 pieds, et comment cette décision a affecté le storyboard de cette série soigneusement conçue. Pour tous les détails sur je suis une viergevous pouvez regarder l’interview dans le lecteur ci-dessus ou lire la transcription complète ci-dessous.
Drumpe: Je suis ici avec Boots Riley qui a une prochaine série Prime Video qui va sortir – En fait, je ne sais pas quand ça sort, quand ça sort? Vous ne pouvez pas dire?
BOTTES RILEY : [Shakes head] Mais nous le présentons dans un autre festival, South by Southwest. Vous commencerez donc à entendre les réactions des gens à cela.
J’ai une tonne de questions sur cette série, mais pour les personnes qui ne connaissent pas votre travail – et vous avez fait beaucoup de travail dans votre carrière – par où voulez-vous que les gens commencent ? Voulez-vous qu’ils commencent par la fonctionnalité que vous avez créée ?
RILEY: Je pense que c’est un bon point d’entrée, c’est la fonctionnalité, et ensuite ils peuvent aller écouter un album intitulé Choisissez une arme plus grosse. Ils peuvent ensuite accéder à un album intitulé Génocide et Jus. Vous savez, il y en a beaucoup. C’est pourquoi j’ai fait le film, c’est quelque chose que vous pouvez vous asseoir et regarder, et aussi, nous en avons fait la bande originale. Tune-Yards a fait le score, mais [The Coup] a fait la bande son. Tune-Yards fait également la partition de mon émission télévisée.
Allons-y. C’est appelé je suis une viergeet comment le décris-tu ?
RILEY: C’est donc une balade absurde et fantastique avec un homme noir de 13 pieds de haut qui vit à Oakland en Californie. C’est appelé je suis une vierge. C’est ce qui est important pour lui à propos de lui-même. Vous voyez un homme noir géant marcher dans la rue, pour beaucoup de gens, ce n’est pas important pour eux, le fait qu’il soit une Vierge, mais c’est ce qui est important pour lui. Jharrel Jerome fait un travail incroyable, et les gens vont le regarder avec des yeux différents après celui-ci.
Nous avons également Walton Goggins, Mike Epps, Carmen, Ejogo et d’autres personnes que les gens verront comme des découvertes ; Kara Young, Brett Gray, que beaucoup de personnes de moins de 20 ans ne penseront pas être une découverte, mais beaucoup de gens. Ils font tous un travail incroyable. Ensuite, nous avons même beaucoup de camées vraiment cool de Kendrick Sampson, Elijah Wood, LaKeith [Stanfield]. Je veux dire, c’est juste rempli de beaucoup de trucs sympas. Je pourrais continuer. Je vais oublier les gens.
j’imagine après Désolé de vous déranger que beaucoup de gens vous appelaient, ou voulaient vous rencontrer, pour discuter, « Que voulez-vous faire ensuite? » Alors, qu’y avait-il dans cette histoire qui disait: « C’est ce que je veux faire ensuite. »?
RILEY: J’ai eu cette idée, et trois autres films et ils vont tous, c’est juste celui qui sort en premier. Souvent, vous écrivez des choses et il s’agit vraiment de choses qui s’alignent dans le temps. Donc, en gros, je fais ce que j’appelle un album cinématographique dont Désolé de vous déranger est le premier single, et la saison 1 de je suis une vierge est le deuxième, puis mes trois autres films y vont. Donc, tout cela fait partie d’un plan plus vaste. Ce n’est pas un univers, ces films, mais c’est une sorte de vue étrange de mon point de vue sur le monde.
Faire un long métrage est très différent de faire une série télévisée. Alors, avez-vous apprécié l’expérience de faire de la télévision d’une manière qui ressemble à « Wow, je veux vraiment faire plus de télévision maintenant que j’ai vécu cela. » ? Parce que c’est complètement différent.
RILEY : C’est très différent. C’est très différent. Je pense que je suis un fan des histoires qui se terminent, donc la télévision n’est pas nécessairement ce dans quoi je veux rester, mais la façon dont nous faisons cela est quelque chose de différent de cela. Je n’aime vraiment pas les émissions où ils vous gardent juste accroché et vous font continuer juste pour vous faire continuer. Au bout d’un moment, vous vous dites : « Oh, tu te fiches vraiment de ce que tu dis tant que je regarde la prochaine fois. En tant que spectateur, je me sens insulté par cela, et donc je ne veux pas faire ce genre de choses. Je pense qu’avec une émission de télévision, il y a beaucoup plus de bureaucratie dans le processus que je n’obtiens pas dans les longs métrages. Vous savez, c’est un animal différent. Je ne pense pas que ça doive l’être, mais c’est comme ça que c’est mis en place.
Si je peux demander, combien d’épisodes est je suis une vierge?
RILEY : Il est sept heures.
Était-ce un chiffre que vous avez trouvé en vous basant sur l’histoire ?
RILEY : J’adore le chiffre sept. Je l’aime à l’envers, et j’aime son apparence, j’aime l’angle qu’il fait, et donc je me suis dit: « Quoi que je fasse, ça va être sept. » Je rigole juste. Non, non, je veux dire, je ne trouve pas le nombre. C’est juste ce que ça finit par être.
Parfois, le studio dira: « Nous sommes intéressés par six épisodes », mais l’histoire dicte que je veux en faire sept.
RILEY : Tu as plus d’expérience que moi parce que je ne sais pas. C’est la première fois que je fais une émission de télévision, et j’essaie de rester ignorant de certaines choses parce que mon cerveau… Vous savez, comme Sherlock Holmes, il ne laisse pas chaque information entrer dans sa tête.
Votre protagoniste principal, votre personnage, mesure 13 pieds. Qu’est-ce que ça fait d’essayer de réussir ça?
RILEY : Cela fait partie de la réponse à votre première question : « Pourquoi celle-ci en premier ? » Nous avons fait la plupart des choses pratiquement, c’est-à-dire la perspective forcée, les marionnettes, nous avons aussi du stop-motion dans le spectacle. Nous avons toutes sortes de choses, et je veux donc rendre le processus amusant. Et maintenant, cela étant dit, cela ne signifie pas qu’il n’y a pas de VFX, mais il n’y a pas vraiment de CGI. Il y a peut-être quelques petites choses, mais j’ai vraiment l’impression qu’avec CGI, vous pouvez avoir un gratte-ciel CGI qui se lève, marche et chie, et ce ne serait pas incroyable, non ? Et ça devrait être incroyable, et c’est pourquoi vous devez utiliser des choses pratiques pour que quand ce bâtiment explose, vous vous disiez : « Je sens ça, je vois les textures », et tout ce genre de choses.
Avec ça, je devais tout faire en deux échelles, non ? Nous avons dû construire une demi-échelle-ci, une pleine-échelle-cela, et tout ce genre de choses. Je ne veux pas trop m’étendre sur la fabrication de la saucisse jusqu’à ce que les gens la voient parce que je ne veux pas que tout le monde y pense, et c’est ce qui est incroyable, c’est que vous la voyez et que vous sentez la différence. Vous n’aimez pas forcément : « Oh, je vois qu’ils ont fait ceci, et je vois qu’ils ont fait cela.
Écoutez, je vous félicite parce que la pratique est la voie à suivre tout le temps. Parce que vous y croyez, vous le voyez.
RILEY: Cela finit par demander beaucoup plus de préparation pour le faire. Donc, pour faire cela avec le budget dont nous avions besoin, nous devions vraiment planifier. Nous avons dû scénariser presque tout, presque tout le spectacle, à l’avance pour pouvoir dire: «C’est ce que nous devons construire. Ce sont les lentilles dont nous aurons besoin… » Toutes ces sortes de choses. Parce que si nous étions, disons, une autre émission sur le même réseau avec un budget d’un milliard de dollars, alors nous pourrions le faire beaucoup plus rapidement, et tout construire dans les deux tailles, et alors nous n’aurions pas à nous préparer autant, nous pourrions simplement sortir pour déjeuner et commencer à tourner.
Je pense en fait que la préparation ajoute probablement beaucoup, vous fait vraiment réfléchir à chaque coup, et en avez-vous vraiment besoin ?
RILEY : Exactement.
Vous avez mentionné que vous travailliez sur d’autres fonctionnalités. En tant que grand fan de votre premier long métrage –
RILEY : Je ne peux pas en parler, mais si vous êtes un grand fan du premier long métrage, ce sont les mêmes gars qui font cette émission, n’est-ce pas ? Je cherche toujours des façons de dire de la merde, et c’est la chose la plus importante pour moi. Je veux dire la merde que je vais dire, et que ce soit ici avec vous, ou que vous fassiez de la musique sur scène, ou que vous fassiez un film ou que vous télévisiez, c’est le véhicule. Je pense vraiment que les gens doivent avoir une passion, quelque chose qui leur tient à cœur plus qu’ils ne se soucient de faire de l’art. Parce que c’est ce qui vous motive et vous aide à décider : « Quels sont les clichés que je vais prendre, est-ce que c’est bon ? Est-ce important ? Sinon, vous demanderez à tout le monde. Vous demandez toujours à tout le monde, mais vous avez besoin de vos propres bâtons de divination.
100 %. Mon truc était vraiment, pensez-vous que vous serez devant les caméras cette année ?
RILEY : Devant les caméras ?
Cela signifie que vous pensez tourner votre prochain film cette année ?
RILEY: Oh ouais, ouais, mais si je me mets devant, je gâche le coup.
Tu sais quoi, je l’ai mal dit, mais ce que je dis, c’est que j’ai hâte de je suis une vierge, et j’ai aussi hâte de voir ce que tu vas faire ensuite.
RILEY : Nous tournerons d’autres trucs cette année.
Écoute mec, j’ai hâte de le voir, sincèrement, et j’espère être à SXSW pour pouvoir le voir quand il jouera là-bas.
RILEY : Je vais vous dire ceci, quoi que vous en pensiez, c’est un peu plus fou que ça. Maintenant, imaginez ça, alors c’est juste un tout petit peu plus fou que ça.
Un merci spécial à nos partenaires de 2023 à Sundance, notamment le partenaire présentateur Saratoga Spring Water et les partenaires de soutien Marbl Toronto, EMFACE, Sommsation, Hendrick’s Gin, Stella Artois, MOU Footwear et le véhicule tout électrique Fisker Ocean.
