Comme Bill Nighy croons dans L’amour en fait, Noël est partout, ce qui signifie qu’il est devenu impossible d’éviter le genre polarisant des films de vacances. Peu de films infestés de guirlandes et de romance font mieux que ceux de 2003 L’amour en fait, un film qui a vieilli à la fois horriblement et merveilleusement. Il y a beaucoup dans ce film pour inspirer le regard, comme le déséquilibre de pouvoir dans de nombreuses relations (patron/secrétaire, Premier ministre/employé subalterne, patron/manager, patron/gouvernante, etc.) et l’absurdité des personnages prétendument tomber amoureux alors qu’ils se connaissent ou communiquent à peine les uns avec les autres. C’est un film qui, parfois, ne semble pas comprendre l’amour ou même comment fonctionnent les vraies relations humaines. Pourtant, ces défauts sont exactement ce qui fait L’amour en fait un classique de Noël durable. Sa plus grande force est sa capacité unique à faire en sorte que son public le déteste un peu alors qu’il le regarde pour la 20e fois.
La nature imparfaite d’Insta-Love
Peut-être la critique la plus courante de L’amour en fait est qu’il a tendance à dépeindre des relations malsaines et / ou irréalistes sous un jour éclatant. Par exemple, le Premier ministre (Hugh Grant) tombe amoureux de sa jeune assistante Natalie (Martine McCutcheon) après seulement quelques brèves interactions, dont l’une l’a amenée à se faire draguer de manière inappropriée par le président des États-Unis (Billy Bob Thorton). Marquer (André Lincoln) est obsédé par la nouvelle épouse de son meilleur ami (Keira Knightley) bien qu’il interagisse rarement avec elle. Jamie (Colin Firth) tombe amoureux de sa gouvernante alors qu’il ne parle pas la même langue. Sam (Thomas Brodie Sangster) tombe amoureux de Joanna (Olivia Olson) même s’il soupçonne fortement qu’elle ne connaît pas son nom. Sara (Laura Linney) n’arrête pas de penser à Karl (rodrigo santoro) même si l’homme parle à peine.
Certes, toutes ces connexions semblent forcées et un peu ridicules en raison du fait qu’elles semblent se produire instantanément. Mais les films narratifs trouvent parfois nécessaire de passer sous silence le processus de «tomber amoureux», car cette merveilleuse expérience prend généralement des semaines, des mois, voire des années pour se produire dans le monde réel. Le public ne veut pas regarder un montage à chaque fois que les personnages tombent amoureux pour transmettre avec précision le temps qu’il leur a fallu pour saisir les sentiments. Cela est particulièrement vrai dans un film d’ensemble, dans lequel il suffit d’un défi pour établir les identités et les relations de tous les personnages sans que le public se sente déconcerté. (Je ne suis toujours pas sûr des liens entre certains des personnages et je ne pense pas que le scénariste/réalisateur Richard Curtis est sûr non plus.) Donc, oui, les chronologies de l’amour ici sont considérablement condensées.
Des relations saines ? Non, à vrai dire
Néanmoins, il est difficile d’affirmer que L’amour en fait, au moins dans les exemples énumérés ci-dessus, représente toujours l’amour d’une manière saine. Il n’y a rien de particulièrement romantique à courir après la femme de votre meilleur ami. (D’une part, c’est une grave violation du bro code.) Il y a aussi très peu d’échanges significatifs entre ces couples, en particulier Jamie et sa gouvernante, qui ne se parlent pas dans la même langue jusqu’au jour où il propose à elle. (Jamie, récemment cocu, est clairement à la recherche d’un rebond et se persuade que c’est le véritable amour.) Le Premier ministre semble n’avoir absolument aucun scrupule à courir après l’un de ses propres collaborateurs. (Peut-être que Bill Clinton et Monica Lewinsky n’existent pas dans le L’amour en fait univers cinématographique). Et bien que Sarah soit un personnage sympathique et que Sam ne soit qu’un enfant, le film romance toujours la notion d’être amoureux de quelqu’un que vous ne connaissez pas du tout. Aucun de ces exemples ne donne de bonnes leçons que l’on devrait porter dans le monde. Si vous ne connaissez pas quelqu’un, vous n’êtes pas amoureux de lui, même si Colin Firth est un acteur convaincant.
Mais voici le problème : les films ne sont pas considérés comme des manuels d’instructions sur la façon de comprendre et d’identifier le véritable amour. Pour chaque représentation poétique et déchirante de l’amour au cinéma, il y a probablement cinq émissions de télé-réalité remplies de couples qui se crient dessus. Une partie de la valeur de divertissement dans les comédies romantiques ou dans toute émission illustrant des relations est que le public aime détester certains couples. Ceci est certainement vrai de L’amour en fait. Lors d’une projection particulièrement bruyante du film pendant les vacances dans un Alamo Drafthouse, par exemple, le public ravi de huer et de siffler à chaque fois que Mia (Heike Makatsch) a dragué son patron marié (Alan Rickman). Et lorsque le public roule des yeux devant l’absurdité des couples fictifs, il ne s’inspire pas de ces couples pour savoir comment se comporter dans le monde réel. Au contraire, ils se délectent du ridicule de tout cela. C’est fondamentalement ce que les critiques de L’amour en fait ne comprends pas. Certains films bougent, d’autres non. Certaines d’entre elles méritent d’être prises au sérieux, d’autres non. Un spectateur intelligent connaîtra les différences et appréciera le film malgré sa chair de poule occasionnelle.
« Love Actually » est plus qu’un amour romantique
Bien sûr, le film n’est ni entièrement sur l’amour romantique ni même entièrement sur les relations réussies. L’amour partagé entre la rock star Billy Mack (Bill Nighy) et son manager (Gregor Fisher) n’est pas romantique, c’est un amour platonique de longue date mais inexprimé entre deux meilleurs amis. La conclusion de leur histoire est, en fait, très saine car elle suggère que les hommes hétérosexuels devraient pouvoir exprimer leur amour l’un pour l’autre sans se sentir mal à l’aise. Une autre histoire merveilleuse est l’amour entre Daniel (Liam Neeson) et son beau-fils Sam, qui pleurent tous les deux la perte de leur femme/maman, respectivement. Leur chagrin les rapproche et l’engouement de Sam pour Joanna, aussi enfantin soit-il, est ce qui leur permet de nouer une belle complicité père-fils. De plus, le mariage de Harry (Alan Rickman) et Karen (Emma Thompson) est triste et semblait parfaite jusqu’à ce que le flirt d’Harry avec l’infidélité menace de tout gâcher. Karen est placée dans la position injuste et malheureuse de décider comment réagir à sa trahison et le film ne lui fournit pas de réponses faciles.
Alors tu vois bien que L’amour en fait peut parfois être une charge de bollocks (comme diraient les Britanniques), il tire également sur les cordes cardiaques pour de très bonnes raisons. Ses défauts évidents sont généralement considérés comme tels par un public suffisamment sophistiqué pour comprendre les différences entre le véritable amour et l’amour du cinéma, entre un engouement superficiel et des engagements profondément ancrés. L’amour en faitLa capacité unique d’osciller entre ces deux extrêmes de la folie de la télé-réalité et du drame véritablement émouvant, est ce qui en fait un film si spécial et réutilisable.
