Avec une histoire extrêmement riche et d’innombrables classiques bien-aimés dans son catalogue, le genre cinématographique occidental est depuis des années l’un des favoris du grand public. C’est stylistiquement agréable, thématiquement convaincant et très amusant dans l’ensemble.
Au fil des ans, il y a eu des westerns qui ont habilement canalisé d’autres genres, de Tomahawk en osl’utilisation effrayante de l’horreur mordante pour Retour vers le futur partie IIIest une utilisation beaucoup plus décontractée de la science-fiction. Il n’est pas facile de mélanger les genres, mais quand des cinéastes talentueux réussissent cet exploit, c’est toujours un délice, surtout avec les westerns.
‘Hell or High Water’ (2016) – Western & Heist Movie
En 2016, Contre vents et marées a reçu beaucoup de succès et même une poignée de nominations aux Oscars, dont celle du meilleur film. Quelques années se sont écoulées depuis lors, et le film sur une paire de frères réalisant un plan pour sauver la ferme de leur famille a malheureusement semblé s’estomper dans les mémoires de la plupart des gens.
C’est triste parce que Contre vents et marées est plus qu’un western fantastique : c’est aussi l’un des meilleurs films de braquage du 21e siècle à ce jour. Aussi suspensif et passionnant qu’il suscite la réflexion et résonne émotionnellement, c’est un film qui prend les meilleurs éléments de ses deux genres principaux et les mélange en un tout plus grand.
‘Blazing Saddles’ (1974) – Comédie occidentale et parodique
Le cinéma a eu quelques réalisateurs remarquables de parodies et de satires, mais peut-être aucun aussi populaire et influent que Mel Brooksl’homme derrière des comédies hilarantes comme Jeune Frankenstein, boules spatialeset Selles flamboyantes.
Selles flamboyantes est un sérieux prétendant au titre de western le plus drôle jamais réalisé. Dans ce document, un politicien corrompu voulant ruiner une ville nomme le premier shérif noir de l’Ouest, qui s’avère être son plus grand adversaire. Avec le ton sauvage et loufoque typique de Brooks, le film se moque du racisme, du western et du processus de réalisation lui-même.
‘El Topo’ (1970) – Western et surréalisme
Sans vergogne controversé, le cinéaste chilien Alexandre Jodorowski est l’un des représentants les plus éminents du surréalisme au cinéma. La taupesur le voyage transformateur d’un homme à travers le désert avec son fils, est salué comme l’une de ses meilleures œuvres.
Sanglant, sexuel et cérébral, le film est d’abord sorti comme un film underground jusqu’à ce que John Lennon et Yoko Ono découvert et en est tombé amoureux, lui donnant une distribution mondiale. C’est une extravagance qui brise les barrières, pleine d’images impénétrablement étranges et de scènes époustouflantes, que les fans de westerns et de surréalisme sont à peu près assurés d’aimer.
‘Retour vers le futur, partie III’ (1990) – Western et science-fiction
Cela a-t-il un sens narratif ou thématique que, pour son dernier épisode, le Retour vers le futur trilogie a été amenée dans le Far West ? Absolument pas. Est-ce une délicieuse explosion de plaisir de toute façon? Tu paries.
Bien que Retour vers le futur partie III est l’un des trois films les plus tragiquement sous-estimés de tous les temps, il y a encore beaucoup de gens qui s’en souviennent avec émotion. La façon dont il mélange les tropes du western avec les tropes de la science-fiction présents dans les deux derniers films n’est peut-être pas la plus intelligente, mais cela en fait certainement une expérience douce, passionnante, drôle et même romantique.
‘Bone Tomahawk’ (2015) – Western et horreur
Si vous cherchez de bons westerns d’horreur époustouflants, il est difficile de se tromper Tomahawk en osà propos d’un groupe d’hommes partant pour sauver le médecin de leur ville d’un groupe de mystérieux cannibales.
Le plus souvent, le film est véritablement terrifiant, avec certaines des conceptions sonores les plus efficaces d’un western ou d’un film d’horreur de ces dernières années. Les antagonistes sont véritablement intimidants, les personnages sont tous mémorables et le décor d’un territoire hanté dans les derniers jours du Far West est incroyablement percutant.
‘Dead Man’ (1995) – Western et fantaisie
Jim Jarmusch est l’une des figures les plus notables du cinéma indépendant américain, et Homme mort est l’un de ses films les plus appréciés. Mettant en vedette Johnny Deppc’est un western fantastique à combustion lente sur un comptable en fuite après avoir assassiné un homme.
Le western de Jarmusch est remarquablement anti-hollywoodien. Onirique et provocateur, il utilise son atmosphère envoûtante pour critiquer la notion typique du « rêve américain ». De cette façon, l’utilisation de la fantaisie dans le film est moins un gadget amusant qu’une décision créative intelligente pour aider les thèmes et l’histoire.
‘Mad Max 2: The Road Warrior’ (1981) – Science-fiction occidentale et post-apocalyptique
Habituellement, dans ce genre de mélanges de genres, le western est prédominant et l’autre genre est secondaire. Dans le cas de George Millerc’est Fou Max 2la science-fiction post-apocalyptique est le genre principal, parsemé d’éléments du western.
Cette suite est considérée par beaucoup comme l’une des meilleures de l’histoire des films d’action, et pour cause. C’est brutal, excitant et créatif, utilisant certains motifs et tropes du genre occidental pour raconter une histoire captivante sur un solitaire héroïque et une communauté de colons se défendant contre des méchants plus puissants.
‘Rango’ (2011) – Western et comédie
Peut-être le gagnant de l’Oscar du meilleur film d’animation le plus sous-estimé de tous les temps, Intervalle raconte l’histoire d’un animal de compagnie perdu qui se retrouve accidentellement dans une ville graveleuse de l’Ouest, qui l’accueille comme leur dernier espoir pour un shérif héroïque.
D’un côté, Intervalle est une comédie hilarante avec un caméléon excentrique en tant que protagoniste, se moquant avec amour des tropes du western. D’un autre côté, c’est aussi une déconstruction intelligente du genre lui-même, ainsi qu’une étude de personnage existentialiste sur l’identité et le soi. Pas mal pour un film Nickelodeon.
‘Logan’ (2017) – Film western et super-héros
de renard X Men la franchise de films a le plus haut des hauts et le plus bas des bas. Loganl’épilogue de la série où Wolverine tente de se cacher du monde tout en prenant soin d’un professeur X malade, est sans aucun doute le sommet de la franchise.
Le film est génial, l’un des meilleurs westerns et films de super-héros de ces dernières années. L’action est granuleuse et élégante, le cadre et le ton sont enveloppants et l’écriture est de premier ordre. En mêlant le mythe du super-héros à l’archétype du tireur d’élite, le réalisateur James Mangold réalise une exploration tout à fait unique des deux genres.
‘Pas de pays pour les vieillards’ (2007) – Western & Noir
Dans une filmographie remplie de chefs-d’œuvre mémorables, le Frères Coen avoir dans Il n’y a pas de pays pour les vieillards l’un de leurs meilleurs absolus. Dans ce film primé aux Oscars, le chaos s’ensuit après qu’un homme tombe sur 2 millions de dollars et qu’un trafic de drogue a mal tourné, poursuivi par un tueur méthodique à travers le désert pour récupérer l’argent.
À la base, le film parle de l’évolution des temps. Bien qu’il s’agisse visiblement d’un western plein de symboles et de tendances narratives du genre, c’est aussi un film noir sinistre sur des hommes imparfaits qui poursuivent un MacGuffin dans un monde immoral. A travers le choc constant de ces deux genres, les Coens reflètent parfaitement le conflit entre passé, présent et futur, et ce que leur coexistence implique. Si jamais un western s’est servi sans faute d’un autre genre, c’est bien celui-là.
