Nous savons que Justin Bieber a sorti ses « Peaches » en Géorgie et son herbe en Californie, mais retracer la composition collective de son hit n°1 n’est pas si simple.

C’est parce qu’il a fallu 11 auteurs-compositeurs pour concrétiser ce bop R&B-pop de l’album « Justice » de Bieber en 2021. Ce qui est bien loin des succès uniquement auto-écrits – tous des classiques certifiés – d’il y a 50 ans, tels que «American Pie» de Don McLean, «Heart of« Gold »de Neil Young et «Superstition» de Stevie Wonder.

En fait, lorsque la 64e cérémonie annuelle des Grammy Awards se déroulera le dimanche 3 avril au MGM Grand Garden Arena de Las Vegas (diffusée à 20 h HE sur CBS avec l’hôte Trevor Noah), « Peaches » aura la distinction d’être le Nominé pour la chanson de l’année avec le plus grand nombre de co-auteurs de l’histoire de la plus grande soirée musicale.

Les 11 tunesmiths qui ont un morceau de la fosse pour l’une des huit nominations de Bieber sont deux de plus que le précédent détenteur du record, « Black Parade » de Beyoncé, qui avait neuf co-auteurs, en place pour la chanson de l’année en 2021. Bien que Bey n’a pas gagné, Bruno Mars a remporté ce prestigieux Grammy avec sept de ses correspondants pour « C’est ce que j’aime » en 2018.

Autrefois mal vu par les puristes de la Recording Academy, l’écriture de chansons par comité – lorsque vous n’êtes même pas dans la même pièce à travailler ensemble – est la façon dont bon nombre des plus grands succès d’aujourd’hui sont créés. Et Nile Rodgers – le président du Songwriters Hall of Fame qui a travaillé avec tout le monde, de Diana Ross et David Bowie à Madonna et son propre groupe, Chic – dit que c’est la nouvelle normalité.

“’Peaches’ n’est pas inhabituel. C’est en fait probablement la façon dont la plupart des disques à succès sont faits maintenant », a déclaré Rodgers, 69 ans, au Post. « Le produit fini est vraiment ce qui est important. Et personne ne se soucie vraiment de savoir comment vous y arrivez… La fin justifie les moyens.

Bien que l’auteur-compositeur-producteur lauréat d’un Grammy Eric Seats – qui a collaboré avec Aaliyah, Missy Elliott et Destiny’s Child – ne pense pas qu’une chansonnette enjouée telle que « Peaches » (avec Giveon et Daniel Caesar) sonne comme si elle avait besoin 11 cuisiniers dans la cuisine, il convient que tout dépend du résultat final.

« Il n’y a pas de formule, pas de bien ou de mal dans le processus », a déclaré Seats. « C’est vraiment une question de résultat. Donc, tant mieux pour toutes ces personnes qui peuvent collaborer sur une seule chanson. Je ne sais pas comment cela a fonctionné.

L’effet hip-hop – ne reposant pas sur la musique traditionnelle et la formation instrumentale – dans la pop et le R&B a certainement changé le jeu de l’écriture de chansons. La construction des morceaux les plus branchés d’aujourd’hui n’est tout simplement pas la même chose que d’être assis au piano ou de gratter la guitare et de faire en sorte que la magie opère en solo dolo.

« Les gens sont devenus très à l’aise avec une personne faisant ce morceau, une personne apportant cette partie », a déclaré Rodgers.

Et avec la prolifération d’échantillons et d’interpolations de style hip-hop, de plus en plus d’écrivains obtiennent des crédits non collaboratifs sur des chansons. « Quand Kanye [West] et Dr. Dre et The Weeknd et toutes ces autres personnes échantillonnées [Aaliyah’s] ‘Rock the Boat’, ils ont dû inscrire nos noms dans ces crédits », a déclaré Seats. « Je n’étais même pas près des séances, mais ils ont dû nous créditer. »

Après que la succession de Marvin Gaye ait remporté une célèbre action en justice contre Robin Thicke et Pharrell pour leur hit « Blurred Lines » en 2018, de plus en plus d’artistes font attention à ne pas créditer ceux qui ont manifestement influencé leur travail. En fait, Olivia Rodrigo – qui est en lice pour sept Grammys – a ajouté rétroactivement des crédits d’écriture de chansons à deux de ses grands succès : Taylor Swift, Jack Antonoff et St. Vincent pour « Drivers License » ; et deux membres de Paramore pour « Good 4 U. »

Mais certains auteurs-compositeurs le font encore eux-mêmes à la vieille école. En fait, cette année, « We Don’t Talk About Bruno », le hit omniprésent « Encanto », est devenu la première chanson écrite par une seule personne – Lin-Manuel Miranda – à devenir n°1 depuis « Perfect » d’Ed Sheeran en 2017. .

« Cela arrive, mais ces chansons ne sont pas aussi populaires », a déclaré Rodgers.

« Surtout dans d’autres genres – jazz, country et même gospel – il y a certainement encore ces célibataires avec cette plume », a ajouté Seats. « Parce que c’est presque comme si c’était leur témoignage. »

Et juste parce que le processus n’est pas toujours le même que, disons, quand Alicia Keys a remporté la chanson de l’année en tant que seul auteur de « Fallin' » il y a 20 ans aux Grammys 2002, Rodgers dit que cela ne diminue pas la réussite. En effet, il croit que c’est juste une partie de l’évolution de la musique.

« J’aime toujours reconnaître le fait que les artistes ont plus de couleurs pour peindre », a déclaré Rodgers. « J’ai été signé parce que je pouvais l’écrire, le jouer et l’interpréter… Le monde est différent maintenant – et les auteurs-compositeurs ont plus d’outils à leur disposition. »