Jon Batiste, musicien oscarisé et formé à Juilliard, est-il télépathe? Cela semble probable, surtout après m’avoir expliqué comment il avait décroché son concert tant convoité en tant que chef d’orchestre de « The Late Show With Stephen Colbert ».

Au cours de notre interview « Renaissance Man », il a dit qu’il avait joué dans « The Colbert Report » de Comedy Central en 2014 et qu’une chose était évidente.

« Nous avions une bonne chimie », m’a-t-il dit. «Et puis nous avons fait une performance dans la performance. Nous avons simplement emmené tout le public dehors et nous avons fait défiler tout le public et Stephen et moi avons dansé. Et c’était juste toute cette célébration.

Colbert a continué à inviter Batiste à revenir, et quand Colbert a atterri à la place de Letterman, les gens dans le monde de Batiste ont dit: «Appelez-le. Écris-lui et dis-lui que tu veux faire ce nouveau spectacle avec lui. Et j’étais comme, ‘Mec, je ne sais pas’ », a déclaré Batiste, qui était à un tournant de sa carrière. Avec un record n ​​° 1 dans les charts Billboard et de nombreuses offres sur la table, il a pris une décision audacieuse.

« J’allais l’appeler et lui donner tout le baratin. » Mais il n’a jamais eu à faire cet appel. Au lieu de cela, Colbert a décroché le téléphone le jour même et a composé son numéro. Le comédien a déclaré que tout le monde lui avait dit qu’il devrait embaucher Jon Batiste et il a accepté. Le reste appartient à l’histoire de fin de soirée.

« Donc, cela a clarifié pour moi, c’était mon chemin … Un contrat d’enregistrement peut attendre, repartir sur la route peut attendre. Je vais y revenir. C’est ce que je suis censé faire en ce moment.

L’univers a eu une drôle de façon de guider sa carrière. Batiste s’est associé à Trent Reznor et Atticus Ross de Nine Inch Nails pour composer la musique du charmant film Pixar « Soul » sur un musicien de jazz. Puis, la pandémie a frappé.

« Au moment où il est sorti, nous étions déçus parce qu’il n’allait pas être dans les salles. Nous avions toutes ces choses en cours. Mais « Soul » incitait à la réflexion et induisait le sourire : exactement ce dont le public avait envie pendant le verrouillage. Il a remporté un Oscar et un Golden Globe pour la meilleure musique originale, qu’il attribue à Dieu en raison de la façon dont le timing a fonctionné.

« C’était juste que c’était censé être. Et nous y mettons tout notre cœur et notre âme, littéralement, sans jeu de mots.

Le film a également contribué à planter les graines de l’appréciation du jazz dans une toute nouvelle génération.

« Et je me dis simplement: » Mec, c’est exactement ce dont je rêvais. je voulais
partager mon amour de la musique avec tant de gens. Et c’est un autre moyen de le faire.

Né et élevé dans la grande région de la Nouvelle-Orléans, Batiste n’a pas eu besoin d’apprendre la musique des films. Il est littéralement né dans une dynastie musicale. Et, je suppose, des réunions de famille très bruyantes.

« Mon père a vraiment commencé comme mon premier mentor musical en jouant des disques pour moi. C’est un bassiste. Il est l’enfant du milieu de sept frères et ils avaient un groupe familial ensemble et ils ont commencé le groupe quand ils étaient au lycée », a-t-il déclaré. « Donc, au moment où je suis arrivé, il y avait environ 30 cousins ​​​​et tous mes oncles dans le groupe ensemble. »

Pianiste classique, il aborde son art d’un tout autre plan.

« J’aime vraiment que tout puisse être de la musique classique. Si Beethoven était vivant aujourd’hui, il ferait de la musique en utilisant le jazz, le hip-hop et la musique de jeux vidéo. Il utiliserait toutes les influences, et je ressens cela dans ce que je fais », a déclaré Batiste.

Batiste a le corps de travail pour étayer cela. En plus de se produire avec son groupe Stay Human, il a joué avec des musiciens de tous les genres – Stevie Wonder, Ed Sheeran, Willie Nelson, Madonna et Lenny Kravitz, pour n’en nommer que quelques-uns. Il aimerait toujours collaborer sur une musique de film avec Radiohead.

« Ce serait hors de ce monde », a déclaré Batiste, qui sait aussi faire bonne figure. Il préfère Pyer Moss, au cas où vous vous poseriez la question.

Plus important encore, qu’y a-t-il sur sa playlist ? Tout, apparemment, mais il y a des artistes en rotation régulière.

« Je reviens toujours à Marvin [Gaye]. Je reviens toujours à Miles Davis. Je reviens toujours à Nina Simone. J’écoute beaucoup Kendrick [Lamar]. Je reviens toujours à beaucoup de disques de jazz avec lesquels j’ai grandi à la Nouvelle-Orléans, des disques de hip-hop avec lesquels j’ai grandi. Il est fan de Jay Electronica, Kanye West et de la musique folk brésilienne.

Je sais que Batiste est un interprète, mais je le considère aussi comme un enseignant. Un pont entre les genres et les époques. Et je voulais savoir : Quels compositeurs classiques aimerait-il voir dans une bataille de Verzuz ? Il n’a même pas hésité à dire Duke Ellington, qui est l’incarnation de la musique classique américaine. Et Bach, qui a été prolifique.

« Je les ai mis ensemble parce qu’ils représentent deux faces différentes de la médaille. Et j’aime l’idée de réunir des gens qui ont le même niveau de grandeur mais qui viennent de perspectives différentes », a-t-il déclaré.

C’est ce que j’appellerais vraiment de la vieille école. Et, tout à coup, je suis intrigué. Surtout à propos de la conversation trash qui continuerait. Mais c’est Jon Batiste : toujours faire tourner et élargir votre esprit.

Originaire de Detroit, Jalen Rose est membre de l’iconoclaste Fab Five de l’Université du Michigan, qui a secoué le monde du basket universitaire au début des années 90. Il a joué 13 saisons en NBA, avant de devenir une personnalité médiatique. Rose est actuellement analyste pour « NBA Countdown » et « Get Up », et co-animatrice de « Jalen & Jacoby ». Il a produit « The Fab Five » pour la série « 30 for 30 » d’ESPN, est l’auteur du best-seller « Got To Give the People What They Want », un créateur de mode, et a cofondé le Jalen Rose Leadership. Academy, une école publique à charte dans sa ville natale.