Nous avons tous nos propres moments de culture pop qui nous ont vraiment fait comprendre à quel point cette pandémie allait être brutale. Pour certains, c’était l’annulation de sports ou du festival SXSW, mais le moment où les émissions de fin de soirée annonçaient qu’ils n’auraient pas de public, puis pas de nouvelles émissions, eh bien, cela devait être assez réel pour beaucoup de gens.

Heureusement, les spectacles de fin de soirée plus que presque tous les autres groupes d’artistes (à l’exception peut-être des stars de TikTok?) Ont été aussi agiles et créatifs que jamais – et ont fait leur meilleur travail. Cela rappelle la grève des scénaristes de 2007, alors que les spectacles de fin de soirée n’étaient pas ce à quoi nous étions habitués… mais ce n’était pas une mauvaise chose.

L’un des ajustements les plus notables des spectacles jusqu’à présent cette année, en dehors de l’ensemble du travail à la maison, de l’esthétique et des défis, est le manque de public. Il n’y a pas de rire poli ou d’applaudissements sauvages ou quoi que ce soit entre les deux après des blagues ou des réponses de célébrités. C’était maladroit au début? Euh, oui, comme nous tous, nous avons fait de notre mieux pour nous adapter aux interminables réunions Zoom. Mais depuis lors, ces émissions ont livré certains des meilleurs contenus, et du contenu fiable à cela, de nos hôtes de fin de soirée préférés. Alors, ont-ils même besoin du public du studio en direct?

Le spectacle de ce soir avec Jimmy Fallon, qui a toujours été l’un des spectacles les plus avancés sur le plan technique, a semblé passer assez facilement et a également profité de l’implication de sa famille. Il savait jouer ses adorables filles en les interrompant, et les segments avec Fallon et sa femme Nancy ont été parmi mes préférés depuis très, très longtemps. Dans l’ensemble, le ton plus détendu de Fallon a été réconfortant et approprié pour son spectacle.

J’aime ça sur The Late Late Show, James Corden s’est penché un peu plus sur son statut de fanboy naturel – bien qu’il soit toujours déterminé à porter un costume (au moins depuis le bureau). Alors que sa configuration de panneaux dans le studio le faisait jouer le meneur du cirque et jongler avec de nombreuses tâches et personnalités à la fois, chez lui dans son garage, sa passion et son enthousiasme pour les invités transparaissent et correspondent à la façon dont les téléspectateurs se sentent chez eux (tels que comme jaillissant sur les étoiles de Personnes normales, dans leur toute première apparition tardive). Il a récemment déclaré au podcast du Los Angeles Times Je ne peux pas arrêter de regarder que «la chose que j’ai vraiment, vraiment, vraiment aimée, c’est d’avoir nos conversations en tête-à-tête,» et de pointer vers des segments avec des invités tels que Joe Biden, Nancy Pelosi et le gouverneur de Californie Gavin Newsom. Les politiciens se seraient-ils rendus sur le canapé à côté de Charlize Theron si nous n’étions pas dans cette situation? Et sa conversation émotionnelle avec le chef d’orchestre Reggie Watts reste inégalée car ce n’était que les deux qui parlaient – et était probablement plus percutante car ils ne pouvaient pas être dans le même espace physique ensemble. Pour aussi limitant que cette fois puisse être, cela a également été une grande opportunité dans ce paysage.

Et pour d’autres, c’est… un peu comme si de rien n’était. Desus & Mero on Showtime avait un public limité dans leur studio de New York comme il était, donc le seul vrai défi pour eux a été… Desus choisissant vraiment les baskets qu’il veut montrer en arrière-plan de son Zoom. Cette semaine, le New Yorker les a déclarés «la force la plus implacable dans la comédie», ce qui n’a jamais été aussi vrai – donc si vous pensez qu’une crise sanitaire mondiale pourrait arrêter ces deux-là, détrompez-vous. Ils n’ont pas raté un battement en expliquant pourquoi les mariages ouverts ne sont réservés qu’aux riches, et vraiment, il n’y a pas deux autres personnes dans toute la ville de New York qui devraient peser avec une telle autorité sur les pires endroits de la ville comme Desus et Mero.

Il en va de même pour Andy Cohen et Regardez ce qui se passe en direct, un spectacle qui comptait généralement sur son public ivre pour les acclamations et les réactions. Et bien que le coronavirus nous ait tous rendus plus fatigués, heureusement, il n’a pas rendu Cohen moins merveilleusement ombragé car il est diffusé à la fois depuis le West Village à New York et les Hamptons. Il a adopté une approche «business as usual» pour faire pression sur les célébrités et les bravolebrités et prouver qu’il n’a pas besoin de l’aide d’une connexion Internet défectueuse pour garder le spectacle rempli de moments difficiles. L’émission a également mis un point d’honneur à prêter leur segment Moment of Mazel aux invités et aux copains de l’émission pour souligner les causes importantes pendant cette période.

L’essentiel est que ces émissions ne manquent pas vraiment, du moins du point de vue du spectateur. Samantha Bee était toujours en mesure d’essayer de sauver le service postal américain tout en diffusant depuis le nord de l’État de New York, Stephen Colbert nous a accordé des interviews avec des personnalités politiques et politiques notables d’une manière qui nous rappelle qu’il est probablement la seule personne qui a réellement lu tous les livres empilés derrière lui, les cheveux de Conan O’Brien vivent leur meilleure vie, le chien de Seth Meyers Frisbee a même pu faire une apparition récemment, et Jimmy Kimmel nous a donné le meilleur des deux mondes, ce qui signifie ses appels passionnés lorsque le pays a besoin et une entrevue avec Dakota Johnson au-dessus de la clôture que partagent leurs deux maisons.

Nous sommes malheureusement plus loin que prévu de ramener le public en studio à ces spectacles, mais que se passe-t-il si… ils ne les ont tout simplement pas ramenés du tout? Je sais, pour certains, c’est une question blasphématoire à proposer. Bien sûr, il y a eu un précédent selon lequel les émissions de fin de soirée ont un public en direct simplement parce que c’est ainsi que cela a toujours été fait. Mais si vous ne l’avez pas encore entendu, ces temps sont aussi unsans précédent, et cela continuera d’être le cas pendant de nombreux mois. Les restrictions et les innovations que ces spectacles ont mises en place pourraient devenir des éléments à long terme de leurs productions. D’une part, la nature détendue et décontractée que ces émissions ont prise, accidentellement ou délibérément, n’est pas mauvaise. Presque tous les hôtes se sont révélés moins martiaux et plus authentiques, ou du moins nous montrent plus de leur vrai moi – vous savez, ceux que nous écoutons pour voir. Qui a dit que ces spectacles devaient être d’une telle énergie avec une musique forte et des acclamations plus fortes? Nous essayons de nous coucher! « Oh, mais ça fait partie de la tradition! » Bien sûr… mais il est également clair qu’il ne sera peut-être pas nécessaire d’aller de l’avant.

La suppression totale du public en studio est un mouvement improbable – il est compréhensible que les hôtes veulent l’énergie et l’atmosphère pour le spectacle et leurs performances et ne veuillent pas défier complètement la tradition. Mais comme quelqu’un qui a été présent dans le public pour presque tous ces spectacles, c’est beaucoup de travail. C’est marrant! Mais il y a beaucoup de applaudissements et de coqueluche, et pour être juste, l’alcool à écoulement libre à WWHL aide l’expérience. Mais est-ce que tout cela est nécessaire pour un public beaucoup plus large qui regarde à la maison ou en ligne le lendemain? Je suggère simplement qu’une fois que nous pouvez tous à nouveau réunis, ces émissions ne perdent pas de vue ce qui a fonctionné récemment. Ils nous ont fait rire et pleurer et nous sentir divertis, distraits et pleins d’espoir sans avoir à attendre que le public arrête d’applaudir.

J’ai vraiment hâte de voir les gens interagir en personne, j’en sais beaucoup. Mais ce n’est pas un péché d’envisager une interview pré-préparée ou d’autres segments pour équilibrer tous les moments qui appellent des réactions du public. C’est merveilleux que Conan ait récemment transféré son spectacle dans le théâtre Largo vide et un signe réel que les choses progressent que Fallon est de retour pour faire un spectacle socialement éloigné de 30 Rock. Mais il est également démontré que, parfois, tout ce dont vous avez besoin pour savoir que vous vous débrouillez bien est un joli petit rire de The Roots.

Où diffuser Desus & Mero